Palaimintas susierzinęs poetas. „Palaimintas švelnus poetas“, Nekrasovo poemos „Palaimintas švelnus poetas“ analizė, analizė pagal planą

„Palaimintas susikarščiavęs poetas“ – poleminė poema, išreiškianti vieną iš požiūrių į XIX amžiaus kartą ir poeto vaidmenį visuomenėje. Mokykloje mokomasi 10 klasėje. Siūlome greitai ir efektyviai pasiruošti pamokai, pagal planą trumpai analizuojant „Palaimintas įtūžęs poetas“.

Trumpa analizė

Kūrybos istorija- eilėraštis buvo parašytas 1872 m., Kaip atsakas į N. A. Nekrasovo poemą „Palaimintas švelnus poetas“.

Eilėraščio tema– poeto ir visuomenės santykis, poetinio meno vaidmuo viešajame gyvenime.

Sudėtis– Y. Polonskio eilėraštis – lyrinio herojaus monologas-samprotavimas, kurį sąlyginai galima suskirstyti į dvi dalis. Pirmajame dėmesio centre – poetas, antrojoje – poetas ir jo amžininkų karta. Kūrinys į posmus neskirstomas.

Žanras- civiliniai tekstai.

Poetinis dydis– jambinis tetrametras, kryžminis rimas ABAB, paskutinėse keturiose eilutėse žiedinis rimas ABBA.

Metaforos„moralinis luošas“, „apkaršto amžiaus vaikai“, „kenčia po akivaizdžių prieštaravimų jungu“, „meilėje slypi idėjų užuomazgos“.

Epitetai„sugėdintas poetas“, „pranašiškas poetas“, „gerbiamas vyras“, „nevalingas šauksmas“.

Palyginimai„jis purto tamsą kaip titanas“, „jis... kaip mes apsinuodiję...“.

Kūrybos istorija

Literatūra žino daugybę poetų ginčų pavyzdžių, kurie vystėsi remiantis dabartinėmis problemomis: verbalinės kūrybos uždaviniai, jos vaidmuo visuomenės raidoje, meniniai bruožai. Šis sąrašas toli gražu nėra baigtas. Pirmoje XIX amžiaus pusėje tarp Gogolio ir Puškino šalininkų kilo ginčas. Tai tapo postūmiu N. Nekrasovui 1852 m. parašyti programinį eilėraštį „Palaimintas švelnus poetas“. Su šiais įvykiais siejama ir analizuojamo kūrinio sukūrimo istorija.

Ya. Polonsky nepriklausė jokiam judėjimui, tačiau netrukus įsitraukė į kūrybinį debatą su Nekrasovu. 1872 m. poetas, remdamasis Nekrasovo kūryba, parašė poleminę eilėraštį „Palaimintas susijaudinęs poetas“. Yra du Polonskio eilėraščio leidimai. Pirmajam variantui pritarė ne visi žurnalai dėl aštrių kartos ypatybių. Poetas pažymėjo, kad neturi nieko prieš Nekrasovą, o ginčai buvo nukreipti į kai kurias jo nuomones.

Tema

Analizuojamas kūrinys atskleidžia amžiną poeto ir visuomenės problemą, jų santykį. Autorius parodo, kad poeto asmenybė vystosi socialinėje aplinkoje, o jei žodžio meistras išugdomas tarp pykčio ir kartėlio, tada jis pats susikartoja. Ya. Polonsky tokią padėtį stebi su ironija, o kartais ir su atgaila.

Eilėraščio lyrinis herojus yra „įkaršto amžiaus vaikų“ atstovas. Iš savo kartos perspektyvos jis charakterizuoja poetą, bandydamas atrasti jame geriausias savybes. Herojus laiko palaimintu poetą, kuris susijaudino, net jei jo moralė buvo suluošinta. Toks žodžių meistras niekada nesustoja, nepasiduoda, nuolat bando rasti išeitį. Lyrinis herojus laiko jį stipriu, todėl lygina su titanu. Karštis poetas neklauso nei savo širdies, nei kitų žmonių, vadovaujasi tik savo protu. Jis net nepaklūsta dievams ir savo eilėraščiais gali sunerimti net „gerbiami žmonės“.

Idealus poetas, anot Ya. Polonsky, yra nepaperkamas ir nemėgsta veidmainystės. Jo stiprybė slypi neigime ir nepajudinamos idėjos, gimusios meilėje. Pagrindinė priežastis, kodėl žmonės seka „gėdingą poetą“, yra ta, kad jo šauksmai ir ydos susilieja su žmonių šauksmais. Kartu su žmonėmis iš bendros taurės gėrė nuodus.

Sudėtis

Eilėraštis suskirstytas į dvi dalis: pirmoje autorius sukuria „sugėdinto poeto“ įvaizdį, antroje šią savybę papildo visuomenės, kurioje gyvena tas pats poetas, aprašymu. Pirmoji dalis daug didesnė už antrąją, abi jos glaudžiai susipynusios ir sudaro vientisą visumą. Eilėraštyje nėra formalaus skirstymo į kupletus.

Žanras

Kūrinio žanras – pilietinė poezija, kaip autorius eilėraštyje apmąsto aktualią problemą. Poetinis metras yra jambinis tetrametras. Y. Polonsky naudoja kryžminį rimą ABAB, o paskutinėse eilutėse - žiedinį rimą. Eilėraštyje yra ir vyriškų, ir moteriškų rimų.

Išraiškos priemonės

Atlieka pagrindinį vaidmenį metafora: „moralinis luošas“, „apkaršto amžiaus vaikai“, „kenčia po akivaizdžių prieštaravimų jungu“, „meilėje slypi idėjų užuomazgos“. Paveikslas baigtas epitetai: „sugėdintas poetas“, „pranašiškas poetas“, „gerbiamas vyras“, „nevalingas šauksmas“.

Palyginimai tekste yra tik du: „jis purto tamsą kaip titanas“, „jis... kaip mes apsinuodiję...“.

Raiškos priemonės pabrėžia lyrinio herojaus ir autoriaus nuotaiką. Kai kuriose strofose emocinis fonas kuriamas naudojant aliteraciją, pavyzdžiui, priebalsius „s“, „ts“: „Nuodai jo aistrų gelmėse, išsigelbėjimas neigimo galioje“.

Eilėraščio testas

Įvertinimų analizė

Vidutinis reitingas: 4.4. Iš viso gautų įvertinimų: 91.

„Palaimintas švelnus poetas...“ Nikolajus Nekrasovas

Palaimintas švelnus poetas,
Kuriame mažai tulžies, daug jausmų:
Sveiki jam taip nuoširdžiai
Ramiojo meno draugai;

Minioje jam užuojauta,
Kaip bangų ūžesys glosto ausį;
Jam svetimas nepasitikėjimas savimi -
Šis kūrybinės dvasios kankinimas;

Mylintis nerūpestingumą ir ramybę,
Paniekinti drąsi satyra,
Jis tvirtai dominuoja minioje
Su savo taiką mylinčia lyra.

Stebėdamasis dideliu protu,
Jis nėra persekiojamas, jis nėra šmeižtas,
Ir jo amžininkai
Jo gyvavimo metu ruošiamas paminklas...

Tačiau likimas nepasigailėjo
Tam, kurio kilnus genijus
Tapo minios kaltintoju,
Jos aistros ir kliedesiai.

Maitindama mano krūtinę neapykanta,
Apsiginklavęs satyra,
Jis eina dygliuotu keliu
Su savo baudžiamąja lyra.

Jį persekioja piktžodžiautojai:
Jis pagauna pritarimo garsus
Ne saldžiame šlovinimo ūžesyje,
Ir laukiniuose pykčio rikstuose.

Ir tiki ir vėl netiki
Svajonė apie aukštą pašaukimą,
Jis skelbia meilę
Su priešišku neigimo žodžiu, -

Ir kiekvienas jo kalbų garsas
Sukuria jam sunkius priešus,
Ir protingi ir tušti žmonės,
Lygiai taip pat ženklina jį pasiruošusį.

Jie keikia jį iš visų pusių
Ir tik pamačiusi jo lavoną,
Jie supras, kiek daug jis padarė,
O kaip mylėjo – o neapkęsdamas!

Nekrasovo poemos „Palaimintas švelnus poetas...“ analizė.

Nikolajus Nekrasovas, kaip ir daugelis jo pirmtakų, dažnai stebėdavosi, koks vaidmuo visuomenėje buvo priskirtas rašytojui. Apmąstydamas šią temą, 1852 m. sukūrė eilėraštį „Palaimintas švelnus poetas...“, skirtą Nikolajaus Gogolio mirties metinėms. Adresato vardas šiame darbe niekada neminimas, nes tuo metu Gogolis buvo gėdingas. Tačiau Nekrasovas buvo įsitikinęs, kad Rusija neteko vieno didžiausių rusų rašytojų, kurio indėlį į literatūrą dar turėjo įvertinti palikuonys.

Savo eilėraštyje autorius nubrėžia aiškią ribą tarp poetų, kurių kūryba patinka paprastiems žmonėms, ir tų, kurių eilėraščiai sukelia skaitytojų pasipiktinimo audrą. Pirmuosius jis vadina švelniais ir palaimintaisiais, nes jie visada gyvena taikoje su savimi ir su kitais. Jų eilėraščiuose nėra kritikos ir sarkazmo, tačiau kartu jie neverčia susimąstyti apie problemas, su kuriomis susiduria visi. Toks poetas „tvirtai valdo minią savo taiką mylinčia lyra“ ir tuo pačiu gali tikėtis, kad jam per gyvenimą bus pastatytas paminklas iš dėkingų gerbėjų. Tačiau praeis metai, o jo kūryba, kurioje nėra nė kruopelės racionalizmo, tuščia ir be tikrų emocijų, nugrims į užmarštį.

Antroji poetų kategorija yra gimę maištininkai, kurie ne tik įžvelgia visas visuomenės ydas ir trūkumus, bet ir atskleidžia jas savo kūryboje. Todėl visiškai natūralu, kad jų eilėraščiai niekam nepatinka. Netgi protingi žmonės, suvokiantys, kad kiekviena tokio kaltinančio eilėraščio eilutė skirta pakeisti pasaulį į gerąją pusę, mieliau įsilieja į pasipiktinusią minią, kurioje autorius keikiamas „iš visų pusių“. Be to, į jį visai rimtai žiūrima, nes įžeidimas dėl teisingos, bet kartais labai aršios kritikos neleidžia suvokti, kad eilėraščiuose yra dalis tiesos.

Tačiau toks poetas piktžodžiavimą ir jam skirtus keiksmus suvokia kaip „pritarimo garsus“, suvokdamas, kad savo eilėraščiais sugebėjo paliesti žmonių sielą, sukelti juose nors ir neigiamas, bet vis tiek ryškias emocijas. Jo žodžiuose, kartais įžeidžiančiuose ir nemandagiuose, meilės ir teisingumo daug daugiau, nei nešvankiose kalbose to, kuris mieliau vertina pagirias odes, o ne kritiką. Bet, deja, maištininko poeto likimas visada tragiškas: Pasielgęs prieš visuomenę, jis niekada negali tikėtis pripažinimo. Ir tik po jo mirties tie, kurie laikė tokį poetą bėdų kėlėju ir neišmanėliu, „supras, kiek daug jis padarė ir kaip mylėjo – nekęsdamas!

Galvodamas apie rašytojui skirtą vaidmenį visuomenės gyvenime, Nikolajus Nekrasovas 1852 m. sukūrė savo genialią poemą „Palaimintas švelnus poetas“, skirdamas ją savo jubiliejui, kurio vardas šiame kūrinyje konkrečiai neminimas, nes tada jis buvo išvykęs. palankumo. Tačiau Nekrasovas buvo įsitikinęs, kad Rusija vėl neteko dar vieno didžiojo rusų klasiko, kurio indėlį į literatūrą dar turėjo įvertinti jo palikuonys.

N. A. Nekrasovas „Palaimintas švelnus poetas“. Analizė

Autorius labai aiškiai pažymi, kad būti poetu nėra profesija ir net ne pašaukimas. Jeigu žmogui ši tikra poetinė Dievo dovana duota, tai jis niekaip jos neslėps ir nebegalės tylėti. Tačiau tikrais poetais gali būti tik tie, kurie nedirbo dėl šlovės ir šlovės. Kitiems, kurie dirbo tik dėl pelno, amžininkai per savo gyvenimą statė paminklus ir, smalsu, visokeriopai rėmė, nes niekaip neerzino ir nekalbėjo apie aktualias problemas. Tokie poetai mėgavosi savo šlovės spinduliais, jiems net tam tikru mastu buvo leista suvaldyti minią, verčiant mąstyti ir nerimauti, kas bus įsakyta iš viršaus.

Palaimintas tikrai švelnus poetas. Eilėraščio analizė daro išvadą, kad mirus vienam iš šių lengvabūdiškų poetų, visa jo kūryba labai greitai bus pamiršta amžininkų, o palikuonys jų neprisimins dėl tuštumos ir neįdomumo, nes juose nebus atspindžio. ir kovoti už tas pačias žmogiškąsias vertybes ir prioritetus, kuriais grindžiamas visuomenės gyvenimas.

Minios kaltintojai

Tačiau poetai, kurie nėra tokie lankstūs ir stiprios dvasios, niekada neužsidaro ir dėl to tampa labai nepatogūs esamoms galioms. Jie, kaip žmonių sąžinė, visada pastebės egzistuojančią neteisybę, apgaulę ir veidmainystę, visokius socialinius žiaurumus ir tiesiogiai kalbės apie aktualias problemas, kritikuos aštria ir kaltinančia forma.

Būtent apie tai Nekrasovas tiesiogine prasme šaukia savo kūrinyje „Palaimintas švelnus poetas“.

Tikri poetai niekam neįtiks, o nuo jų sarkazmo pasislėpti bus neįmanoma. Tie, kurie pamatys save atspindėtą šiuose kūriniuose, juos pasmerks ir bars. Būtent ši reakcija parodys, kad autorius sugebėjo paliesti sergančiojo žmogaus sielą ir atskleisti tikrąsias ligos priežastis. Ir tokių neigiamų emocijų, gyvų ir tikrų, pasireiškimas bus visais atžvilgiais geresnis nei glostantys pagyrimai, dainuojami pirmojo tipo poetams.

Nedėkinga poetinė tiesa

Paprastai maištininkų poetų kūryba kupina sarkazmo, beje, kaip ir eilėraštis „Palaimintas švelnus poetas“. Jie atskleidžia, nors ir karčią, tiesą, nukreipdami dėmesį į visas žmogiškąsias visuomenės ydas. Tačiau užuot dirbę su savimi, analizuodami save ir įsitraukę į tolesnį savęs tobulinimą, žmonės pradeda pykti. Jiems patyčios ir neapykanta autoriui tampa kone viso gyvenimo prasme. Juk, jų nuomone, autorius peržengia visas leistino ribas, trikdydamas jų ramybę.

Eilėraštis „Palaimintas švelnus poetas“. Nekrasovas

Poetas Nekrasovas rašo, kad malonaus poeto likimas lengvas, visi jį atpažįsta ir priima, tačiau kyla klausimas: „Ar jis patenkintas savo likimu, ar jį džiugina toks žmogiškas pagyrimas, kurio nusipelnė tik savo nuolankumu ir paslaugumu. ?” Bet iš karto priduriama, kad po mirties jo darbai išnyks kartu su juo, o po jo ateis pakaitalas, kuris lygiai taip pat pradės kurti naujas dulkes.

Gili kūrinio „Palaimintas švelnus poetas“ analizė veda prie to, kad, skirtingai nei pirmojo tipo, antrojo tipo poetai visą gyvenimą kovoja už savo tiesą, kuris bus pilnas tragedijų, nebus atpažintas, išvaryti ir nuožmiai nekenčiami, bet net nepaisant šios reakcijos jie neužsimerks. Ir jie padarys viską, ką gali, kad visuomenė būtų pataisyta, o visas žmonių pasaulis pripildytas harmonijos, teisingumo ir gėrio.

Mirtis kaip atlygis

Pasitraukus iš šio gyvenimo, jie visada bus prisiminti dėl šios drąsios tiesos, o su kiekvienu dešimtmečiu ir šimtmečiu jų šlovė tik didės ir dar labiau spindės literatūros horizonte.

Tokių nepripažintų genijų nemirtingos kūrybos pagrindu, kurie negailėdami savęs savo poezija darė pasaulį švaresnį, iškils nauja talentinga karta.

Nekrasovas savo eilėraštį „Palaimintas švelnus poetas“ baigia labai gražiais ir tiksliais žodžiais apie tokius poetus. Jie kalba apie tai, kaip vos miršta maištininkas poetas, visuomenė iš karto pradeda suprasti, kiek šis žmogus padarė ir kaip mylėjo neapkęsdamas.

Nereikia galvoti, kad rašytojai visada visiškai priklauso vienai ar kitai krypčiai.

Polonskis buvo labai išsibarstęs, veržėsi tarp Nekrasovo ir Turgenevo. Sprendžiant iš jo atsiminimų, nuo studijų metų jis labai mylėjo Fetą, gyvenusį Ap tėvų bute. Grigorjevas už Maskvos upės, alėjoje netoli Spaso Nalivkuose. „Afonya ir Apollo“ buvo draugai, o Polonskis dažnai buvo kviečiamas vakarienės. Čia buvo abipusis susižavėjimas poezija, pokalbiai apie Jazykovą, Heinę, Gėtę ir, deja, apie Benediktovą, kurio madą netrukus nužudė Belinskis. Šis kritikas „įelektrino“ Polonskį savo karštu straipsniu apie Mochalovo pasirodymą Hamleto, Maskvos studentiškojo jaunimo stabo, Mochalovo spektakliuose patyrusio savotišką katarsį, kuriam pavyko parodyti aktyvų, veiklų Hamletą, vaidmenį. Bet ir čia viskas toli nenuėjo. Poetas neturėjo laiko susitikti su pačiu Belinskiu: jis persikėlė į Sankt Peterburgą.

Kūrybos pradžioje Polonskiui buvo sunku nepakliūti į epochos stabo Nekrasovo įtaką. Nors, kaip pažymėjo Turgenevas, Polonskio eilėraštyje „Palaimintas įsiaudrinęs poetas“ (1872) yra „nepatogus svyravimas tarp ironijos ir rimtumo“. Apskritai Polonskis žavėjosi Nekrasovo „neigimo galia“, matydamas jo meilėje vaisingų idėjų užuomazgas, siūlančias „išeitį iš kančios“. Bet pats Nekrasovas yra kupinas „akivaizdžių prieštaravimų“: „Jis geria iš bendros su mumis taurės, / Kaip ir mes, apsinuodijęs ir puikus“. Polonskis sugebėjo blaiviai pakomentuoti poetines paraboles laiške M.M. Stasyulevičius, kuris atsisakė publikuoti vieną iš savo eilėraščių žurnale „Vestnik Evropy“: „Buvo laikas, kai aš labai užjaučiau Nekrasovą ir negalėjau jo neužjausti. Vergija arba baudžiava – žaidimas viršuje, nežinojimas ir tamsa apačioje – tai buvo jo neigimo objektai.

Polonskis ryžtingai pasisako prieš Nekrasovo persekiojimą, prasidėjusį po jo mirties. Jis prisimena, kaip aplankė mirštantį didįjį poetą, kaip mirties patale mokė „pilietybės“, buvo tvirtas kančiose – „kovotojas“, o ne „vergas“. „Ir aš juo tikėjau tada, / kaip pranašišku kančios ir darbo dainininku“ („Apie N. A. Nekrasovą“).



Tačiau pačioje Polonskio poetinėje kūryboje ši madinga „pilietybė“ parodė mažai įrodymų. Tai dažniau virsdavo retorika („K. Š albume...“). Tarp šiuolaikinio gyvenimo chaoso Polonskis teikia pirmenybę „amžinosioms tiesoms“, negarbina „metalo“, tai yra „geležies amžiaus“, kaip pasakytų Boratynskis: „Attiktis nekuria, nemąsto ir nemyli“ ( „Tarp chaoso“). Jis nežino, kas pakeis jo gyvenimą: „Įkvėptas pranašas-fanatikas / Ar praktiškas išminčius“ („Nežinomas“). Nežinia, iš kur ateis išsivadavimas: „iš bažnyčios, iš Kremliaus, iš miesto prie Nevos ar iš Vakarų“, jam tai nerūpi, tik išlaisvinimas („Iš kur?!“) .

Pirmasis Polonskio eilėraščių rinkinys „Gammas“ buvo išleistas 1844 m., o Belinskis pateikė jo apžvalgą savo metinėje literatūros apžvalgoje. Kritikas atkreipė dėmesį į „grynąjį poezijos elementą“, bet autoriaus gyvenimo perspektyvos stoką. Ir kritikas visiškai iškirpo kitą rinkinį - „1845 m. eilėraščiai“. Vėliau Ščedrinas griežtai kalbėjo ir apie Polonskį (1869). Poetas vadinamas „nepilnamečiu“, literatūriniu „eklektiku“, neturinčiu savo fizionomijos. Jį sužlugdo „kontempliacijos neaiškumas“. Neformuluota kančia būdinga Polonskiui: taip jis simpatiškai vaizduoja V.I. Zasulich eilėraštyje „Kalinys“ („Kas man ji! – ne žmona, ne meilužė“). Tačiau jis daugiau prisipažino apie savo simpatijas ir prisiminimus apie Fetą ir Tyutchevą. Vienas jų – visatos dievų žaidimų dalyvis, o kitame kibirkščiavo dieviškos ugnies kibirkštys. Polonskio sielą ypač sujaudino jo susitikimai su Turgenevu. Prieš rašytojo mirtį jis dvi vasaras praleido Lutovinove su šeima. Prisiminiau ir savo jaunystės išdaigą, kai 1855 metais čia, Lutovinove, buvo sukurta satyra apie Černyševskį „Svetingumo mokykla“. Šiame farse dalyvavo Grigorovičius, Botkinas, Družininas ir pats Turgenevas, nors kai kurie dvaro savininko charakterio bruožai taip pat buvo išjuokti farse.

Grynai vidinė paties Polonskio augimo problema, beveik be jokios socialinės reikšmės, buvo jo proza: senojo Tifliso eskizai, istorija „Atuevo vedybos“ (apie nihilisto likimą, išugdytą pagal romano „Kas yra ką reikia padaryti?“ autorius Černyševskis). Romanas „Sergejaus Čeligino išpažintys“, kurį Turgenevas gyrė kaip Polonskio „šedevrą“, turėjo tam tikrų nuopelnų vaizduodamas biurokratinę sistemą, naikinančią tyraširdį žmogų. Tačiau Polonskio proza ​​nebuvo įtraukta į pagrindinę literatūrą. Tą patį galima pasakyti ir apie eilėraščius, išskyrus žavųjį „Žogą muzikantą“ (1859) - groteskišką fantasmagoriją gyvūnų epo dvasia. Koks yra pats vertingiausias Polonskio turtas? – Dainos tekstai, romansai, apmąstymai apie egzistencijos trapumą, niūrūs laimės lūkesčiai be aistringų lūžių ir meilės kančių. Daugybę eilėraščių muzikavo A. Rubinšteinas: „Naktis“ („Kodėl aš tave myliu, šviesi naktis?“), „Čigonės giesmė“ („Rūke mano ugnis šviečia“), tapusi liaudies daina. , muziką pagal jos žodžius sukūrė P. Čaikovskis. Šis eilėraštis, matyt, egzistavo tam tikra versija dar 40-aisiais, nes Fetas ją cituoja savo atsiminimuose, kalbėdamas apie savo pirmuosius susitikimus su Polonskiu. Polonskio eilėraščius taip pat muzikavo A. Dargomyžskis, P. Bulachovas, A. Grechaninovas, S. Tanejevas. Iškilmingiausiu Polonskio eilėraščiu reikėtų pripažinti dvi ar tris dešimtis eilėraščių, kai kurie iš jų jau buvo išvardyti. Išskirkime dar keletą: „Saulė ir mėnulis“ („Naktis kūdikio lopšyje“), „Žiemos kelias“ („Blogai atrodo šalta naktis“), „Mūza“ („Rūke ir šaltyje, klausantis beldimo“), „Demonui“ („Ir aš esu laiko sūnus“), „Varpas“ („Puiga nurimo... kelias apšviestas“), „Paskutinis atodūsis“ („Bučinys“). aš...), „Ateik pas mane, senoji ponia“, „Už lango mirga šešėliai“ ir kt.

Lyrinis Polonskio herojus yra visiškai šio pasaulio žmogus su savo žemiškomis kančiomis, bet ydingas, nevykėlis. Iš jo atimta meilė, draugystė, neįsiliepsnoja nei vienas jausmas. Kažkokia menkiausia priežastis trukdo, atbaido jį. Lygiai taip pat simpatiškas dalyvavimas kažkieno sielvarte yra be pasiaukojimo; jis tik sušvelnina skausmą. Nesavanaudiškumas sukelia neryžtingumą herojaus sielai, bet taip pat palieka jam pasirinkimo laisvę, neturinčią jokio egoizmo. Mėgstamiausias Polonskio motyvas yra naktis, mėnulis. Rusijos, Italijos, Škotijos peizažai iškyla bendrais bruožais, lieka romantiškai neaiškūs ir paslaptingi.

Polonskio eilėraščiuose nėra visiško saldumo: juose per daug racionalumo, trūksta kintamumo tam tikro motyvo ir tono raidoje. Išimtis, ko gero, yra „Čigonės giesmė“. Žiaurią romantiką slepia čigonų gyvenimo konvencijos. Jausmai čia primena tas pačias „kibirkštis“, kurios „užgęsta skrendant“, pasimatymas „ant tilto“ be liudininkų, rūke susitikimą nesunkiai galima pakeisti išsiskyrimu, o „skara su apvadu“ traukiama ant krūtinės – sąjungos simbolis – rytoj gali atsirišti kas nors paskui kitas. Tokia nepastovi čigono meilė.

Polonskis suprato, kad širdžiai mieli vaikystės prisiminimai, naivios idėjos apie gamtą, dvarų gyvenimą, sodus ir parkus su šešėlinėmis alėjomis, gėlių ir žolelių kvapai – visa tai šiuolaikiniame pasaulyje pasmerkta. Žmonių judėjimo metodai smarkiai keičiasi, geležinkeliai kerta erdves, ir miškus, ir beržus, ir varpines, vietinius stogus, žmones – viskas pasirodo kitoje šviesoje ir matmenyse, sukasi pašėlusiame bėgime („Ant geležinkelio“: geležinis arklys skuba, skuba) !"). Ši nauja pasaulio vizija paruošia motyvus Apukhtino, Fofanovo, Slučevskio poezijai.

Polonskis žinojo, kad laikas keičia ir vidinę dalykų logiką. Jei tiksliai jo laikysitės, galite lengvai būti pamišusiu tarp įprastos sąmonės žmonių. Aplinkinėje istorijoje vyksta daug absurdiškų ir neprotingų dalykų („Pamišęs“), o šis eilėraštis net pagal pavadinimą ruošia dar disharmoningesnį „Pamišusį“ Apukhtiną, kuris ilgą laiką nepaliko scenos. .

Polonskis neturi impresionistinių Fetovo detalių: dainų tekstuose jis labai pasakojamas, epitetai turi tiesiogines reikšmes, tačiau jam patinka nendrių ošimas, lakštingalos dainavimo žaismas, keistoki debesys, aušros spindulio susiliejimas su žydrumu. ryto aušros bangos. Bendravimas su gamta išgydė jo širdį:

Šypsokis gamtai!

Tikėkite ženklu!

Siekimui nėra galo -

Yra kančių pabaiga!

Aleksejus Konstantinovičius Tolstojus

(1817-1875)

„Gryname mene“ A.K. Tolstojus, kaip ir Polonskis, įeina su savo dainų tekstais. Tačiau, skirtingai nei Polonskio, Tolstojaus stambios žanro formos - romanas „Princas Sidabras“, dramatiška trilogija, apimanti istorinę dramą „Caras Fiodoras Ioannovičius“ - yra pirmos klasės rusų literatūros kūriniai. O pagal temperamentą Tolstojus yra nepaprastai aktyvus rašytojas, skelbęs savo specifinę doktriną: autokratija yra pasmerkta, jei nustos pasikliauti kilmingais bojarais, ji (autokratija) praeityje padarė daug blogio, praliejo daug kraujo. , pavergė liaudį – valdžia, absoliučiausia, privalo atsižvelgti į moralės principus, antraip virsta tironija.

Tolstojus labai kritiškai vertino cenzūrą, Muravjovo-Hangmano politiką, 1861 m. reformą, Černyševskio civilinę egzekuciją, sarkastiškai žiūrėjo į aukštus vyriausybės biurokratus ir sukūrė bendrą satyrą apie valstybės biurokratiją - „Popovo svajonė“ (1882). Jis sarkastiškai vaizduoja pompadūrų kaitą Rusijos soste satyroje „Rusijos valstybės istorija nuo Gostomyslo iki Timaševo“ (1883), (Timaševas buvo Aleksandro II vidaus reikalų ministras). Refrenas po kiekvieno valdymo – kronikos žodžiai su variacijomis: „Turtinga mūsų žemė, / Jame tiesiog nėra tvarkos“. Tačiau drąsus ir nepriklausomas valdžios atžvilgiu, Tolstojus nepritarė „nihilistų“ (satyra „Kartais linksma gegužė“) įsitikinimais, jų ateizmu, skelbdamas anarchiją, „lygybę“ - tai „kvailas 1993 m. Demokratinėje žurnalistikoje jie pažymėjo: „Pagrindinė gr. Tolstojus turėjo nuspirti nekenčiamą šiuolaikinę pažangą...“ Jis šaiposi iš projektoriaus receptų, kaip gydyti visuomenę (satyra „Panteley the Healer“, 1866). Jis kaip įmanydamas sarkastiškai tyčiojosi iš „Sovremennik“ partijos: „Ir jų metodai grubūs, / O mokymas gana purvinas“:

Ir ant šių žmonių

Valdovas Panteley,

Negailėk pagaliukų

Gurzgė.

Tolstojus uoliai ragina Tolstojų priešintis viskam, kas brangina, kas gražu, naikintojų propagandos srautą („Prieš srovę“, 1867).

Žmonių klestėjimą ir klasinių interesų vienybę Tolstojus matė tik praeityje – Kijevo ir Novgorodo Rusioje. Jis parašė daugybę istorinių baladžių „su tendencija“, šlovindamas herojus - Ilją Murometą, Dobryną Nikitichą ir Aliošą Popovičių, pamaldžius kunigaikščius - Vladimirą Krikštytoją, visų piktųjų dvasių naikintojus, iniciatyvius ushkuinikus. Tolstojus atgaivino Rylejevo Dūmos žanrą, bet su tam tikra pataisa: jam herojai yra ne tiesioginiai tironų kovotojai, liaudies gynėjai, o teisuoliai, kurie savo moraline jėga nugali tironus: kunigaikštis Michailas Repninas, Vasilijus Šibanovas. Siužetai daugiausia paimti iš Karamzino „Istorijos...“: Ivanas Rūstusis lazdele pervėrė Šibanovo koją tik todėl, kad jis, į Lietuvą pabėgusio išdaviko Andrejaus Kurbskio tarnas, iš jo atnešė skaudžią žinią didžiajam carui. meistras.

Šiuolaikinėje suirutėje Tolstojus matė poliarinių priešybių kovą. Radikalai ir retrogradai, „vakariečiai“ ir „slavofilai“ paaštrino savo reikalavimus. Tolstojus nepritarė nė vienai iš šių partijų. Jam reikėjo laisvės išreikšti savo asmenybę, savo įsitikinimus ir nuotaikas. Jis pats puikiai išreiškė savo pozicijos kraštutinį pobūdį: „Dvi stovyklos – ne kovotojas, o tik atsitiktinis svečias“ (1867).

Laisvė, kurią jis taip saugojo sau, paskatino jį lyriškai išsilieti:

Mano varpai

Stepių gėlės,

Kodėl tu žiūri į mane?

Tamsiai mėlyna?

Tolstojus „Varpai“ laikė vienu sėkmingiausių savo kūrinių. Tuo pačiu pakilimu buvo parašytas dar vienas šedevras: „Gieda garsiau už lyną“ (1858).

Amžininkai priekaištavo Tolstojui dėl saloninės jo dainų kokybės. Tačiau salonui negalima priekaištauti, jei tai siejama su tam tikra jausmų kultūra, poetinės raiškos grakštumu, pavyzdžiui, „Tarp triukšmingo baliaus“ (1856). Komentatoriai jau seniai nustatė, kad „Tarp triukšmingo kamuolio“ sukurtas pagal pagrindinį Lermontovo eilėraščio „Iš po paslaptingos, šaltos puskaukės“ motyvą, o eilėraštis „Pasauliškos tuštybės nerime“ įkvėptas A. P. Puškino žinutės. Kernas - „Aš prisimenu nuostabią akimirką“ („Triukšmingos tuštybės nerime“). „Tarp triukšmingo baliaus“ nėra „drugelio“ poezija, ne iš užgaidų ir parketo salono pomėgių srities. Štai meilės muzika, jos paslaptys, atsitiktinumas ir neatsitiktinis joje. Finalas: „Ar aš tave myliu, nežinau, / bet man atrodo, kad myliu“ yra panašus į prieštaravimą, kuriuo baigiasi Puškino laiškas Alinai Osinovai („Išpažintis“, 1826):

Ak, nesunku mane apgauti,

Džiaugiuosi, kad pats esu apgautas!

Tolstojus gryną poeziją rado kasdieniame gyvenime, tame, ką matė jo akys. Ši „materialinė riba“ yra minėto šedevro „Tarp triukšmingo kamuolio“ pagrindas. Eilėraštis kilo dėl jausmų, kuriuos Tolstojus patyrė vienoje iš Sankt Peterburgo kaukių, kur jis susitiko su savo būsima žmona Sofija Andreevna Miller. Tokia predestinacija arba Bunino „meilės gramatika“ buvo kilmingųjų rato moralėje: Tatjana rašo brangią O. ir E. monogramą, o Kitty ir Levinas skelbia savo meilę raidėmis, o ši savybė knygoje „ Anna Karenina“ yra autobiografinis: taip pat, spręsdamas žodžių pradines raides, Levas Nikolajevičius Tolstojus pareiškė meilę savo Sofijai Andreevnai. Lyrinis „Tarp triukšmingo kamuolio“ herojus taip pat bando atskleisti savo „paslaptį“. Ir tuo pačiu eilėraštis paliečia amžiną, neklasifikuojamą temą: meilė yra universalus paveldas, kiekvienas išgyvena jos išbandymą, pirmuosius pasirinkimo kančias ir lyrinę jausmo ekstazę, ir „nuostabų balsą“, ir „plona figūra“, skambėjimas ir liūdnas juokas, visos pamainos įspūdžiai:

Matau liūdnas akis

Išgirstu linksmą kalbą.

Nenuostabu, kad L. N. šis eilėraštis patiko. Tolstojus.

Tiesioginis stebėjimas vyrauja Tolstojaus net tada, kai jo poetinė mintis yra kažkieno modelio nelaisvėje. Entuziastingame Ukrainos aprašyme: „Pažįsti kraštą, kuriame viskas gausiai alsuoja“, sukurtas vien tik iš asmeninių įspūdžių, nes Tolstojaus dvaras Krasny Rog buvo Černigovo srityje, kur poetas praleido vaikystę, o vėliau gyveno. Ilgą laiką ir ten miręs, galima išgirsti Goethe’s „Pakalikų“ intonaciją.

Ypatingo muzikalumo Tolstojaus lyrikai suteikė plastinis vaizdingumas ir kompozicinė harmonija, suteikusi kiekvienai eilutei visišką skambesį. Neatsitiktinai garsius romansus pagal jo tekstus parašė Čaikovskis, Rimskis-Korsakovas, Balakirevas, Rubinšteinas, Musorgskis, Cui, Tanejevas, Rachmaninovas. Čia jie rado neišsenkamą įkvėpimo šaltinį. Ne veltui kritikai susidarė nuomonę, kad lyrikas Tolstojus labiau žinomas dėl savo jautraus dainavimo, o ne dėl savo poezijos. Bet manau, kad vienas kitam netrukdo.

Polonskis puikiai žinojo Nekrasovo poemą „Palaimintas švelnus poetas...“, parašytą 1852 m.

Palaimintas švelnus poetas,
Kuriame mažai tulžies, daug jausmų:
Sveiki jam taip nuoširdžiai
Ramiojo meno draugai;

Minioje jam užuojauta,
Kaip bangų ūžesys glosto ausį;
Jam svetimas nepasitikėjimas savimi -
Šis kūrybinės dvasios kankinimas;

Mylintis nerūpestingumą ir ramybę,
Paniekinti drąsi satyra,
Jis tvirtai dominuoja minioje
Su savo taiką mylinčia lyra.

Jakovas Petrovičius savo 1872 m. parašytame eilėraštyje skirtingai plėtoja temą, nubrėžtą „liaudies sielvarto“ ir kuria apibendrintą poeto piliečio įvaizdį:

Palaimintas susierzinęs poetas,
Net jei jis būtų moralinis luošas,
Jis karūnuotas, labas jam
Karštaus amžiaus vaikai.

Jis purto tamsą kaip titanas,
Ieškau išeities, tada šviesos,
Jis nepasitiki žmonėmis - jis pasitiki protu,
Ir jis nesitiki atsakymo iš dievų.

Su savo pranašiška eilute
Trikdydamas garbingų vyrų miegą,
Jis pats kenčia po jungu
Prieštaravimai akivaizdūs.

Su visu savo širdies degumu
Mylintis, jis negali pakęsti kaukės
Ir nieko nepirko
Jis neprašo laimės mainais.
…………………………..
Jo nevalingas šauksmas yra mūsų šauksmas,
Jo ydos yra mūsų, mūsų!
Jis geria iš bendro puodelio su mumis,
Kaip mes apsinuodijome – ir puiku.

„Europos biuletenio“ leidėjas M.M. Stasyulevičius, kuriam Polonskis pasiūlė eilėraštį, atsisakė jį publikuoti, matyt, bijodamas įgyti redaktoriaus, skatinančio poeziją revoliuciniu ir žurnalistiniu skambesiu, reputaciją. Laiške Polonskiui Michailas Matvejevičius, gerai pažinęs poeto charakterį, atvirai prisipažino: „Brangus Jakovai Petrovičiau, jei pats nebūtum man davęs šių eilėraščių, nebūtum patikėjęs, kad jie tavo. Tai visai nepanašu į tave: tu nežinai, kaip pykti ir keiktis, bet čia tu turi abu. Pagaliau aklieji pamatys, kam kreipiatės į šias eilutes: tai žmogus. 1872 m. vasario 23 d. atsakymo laiške Jakovas Petrovičius prieštaravo: „Rašydamas savo eilėraščius turėjau omenyje visai ne Nekrasovą, o Tiesą – tą tiesą, kurios Nekrasovas neatspėjo rašydamas savo eilėraščius: „Palaimintas švelnus poetas.“ .. Kreipti savo eilėraščius į jį – ir tik į jį – būtų padoru, jei būtų teisinga. Bet tai nesąžininga, todėl nepadoru. Faktas yra tas, kad XIX amžiuje Europos visuomenė simpatizuoja ne švelniems, o susierzinusiems – ir mano eilėraščiai yra ne kas kita, kaip poetinė formulė, išreiškianti šį faktą. Kodėl taip yra? Kokia priežastis, kad kuo gilesnis, drąsesnis ir išsamesnis neigimas, tuo labiau entuziastinga užuojauta, ir kodėl teigiami idealai, kad ir kokie dideli ir puikūs jie būtų, nejaudina mūsų minčių su maloniu džiaugsmu?

Tai jau ne mano reikalas spręsti – čia kritikos reikalas (jei yra). Aš pats pusiau užjaučiu neigėjus, pats negaliu išsivaduoti iš jų įtakos ir matau, kad mūsų vystymuisi yra didelė, teisėta priežastis...

Ar žinote, beje, pasakysiu, kodėl mano klajonės po redakcijas? Tikriausiai manote, kad taip yra dėl mano charakterio silpnumo. Priešingai, nes aš jo turiu per daug. Aš tiesiog negaliu taikytis prie nieko ar bet kam - rašyk vienu tonu, sujunk mintis. Visiškai negaliu niekam įtikti, joks redaktorius nespausdins visko, ką noriu parašyti – kiekvienas tikrai nori, taip sakant, įtempti. Ar galima išsaugoti rašytojo asmenybę ar savybes? Vargu ar. Sunaikink blogąsias veido puses, išlygink kampus, ištrink šešėlius – ir veido nebus.

Šis Polonskio laiškas peržengia asmeninę poeto žinią leidėjui. Joje autorius apmąsto rašytojo kūrybinį elgesį apskritai ir konkrečiai jo charakterį. Polonskis negalėjo švaistyti pinigų smulkmenoms, netoleravo dvigubos kūrėjo asmenybės ir mieliau siųsdavo savo kūrinius skirtingiems redaktoriams, užuot redagavęs, kad įtiktų vienam ar kitam redaktoriui ar leidėjui. Jis suprato pagrindinį dalyką literatūrinėje (nors ir ne tik literatūrinėje) kūryboje: svarbiausia išlikti savimi. Laikas padarys visa kita.

Polonskis gana įtikinamai paaiškino savo kūrybinę poziciją „Vestnik Evropy“ redaktoriui-leidėjui, tačiau atsargus Stasyulevičius atsisakė publikuoti eilėraštį.

Manoma, kad pirminė Polonskio eilėraščio versija, atsiųsta Stasyulevičiui, buvo aštresnė ir tendencingesnė. Jame aiškiai buvo prieš Nekrasovą nukreiptų motyvų.

Palaimintas susierzinęs poetas, Net jei jis būtų moralinis luošas, Jis sulaukia tokių nuoširdžių sveikinimų iš sergančio amžiaus vaikų! Kuris savo meninį darbą laiko tuščiu pasilinksminimu, Kuris pats netiki žmogaus teisumu, bet godžiai siekia šlovės - Kuris saugo brangų tulžies atsargą kaip geriausią kančios dovaną, Kas gąsdina mus kaip vaikus šaltu neigimo juoku. ..

Barkite tą, kurį mes barame, o jei tu nepažeidžiamas, kaip Dievas, mes nenorime turėti reikalų su tokiomis dievybėmis...

Akivaizdu, kad susirašinėjimas su Stasyulevičius privertė Polonskį perdaryti savo eilėraštį, išlyginant kai kuriuos „aštrius kampus“ ir sušvelninant prieštaringas vietas. Pirmą kartą ji išvydo šviesą po dvejų metų literatūros rinkinyje „Skladchina“, išleistame Sankt Peterburge 1874 m., skirta padėti tiems, kuriuos Samaros provincijoje nukentėjo badas.

Turgenevas, kuris visai nepritarė Nekrasovui, Polonskio eilėraštį, kuris atkartoja Nekrasovo „keršto ir liūdesio mūzą“, vertino labai santūriai. 1872 m. kovo 2 d. (14) d. laiške eilėraščio autoriui iš Paryžiaus jis sakė: „Pagal mūsų įprotį būti atviriems, aš jums pasakysiu, kad jūsų atsiųstas eilėraštis „Palaimintas įtūžęs poetas“ ne visai man patinka, nors turi tavo virtuoziškumo antspaudą. Jis kažkaip nejaukiai svyruoja tarp ironijos ir rimtumo – arba nepatenkintas blogis, arba ne visai entuziastingas – ir kartu sukuria įspūdį, kad yra neaiškus ir įtemptas.

Polonskis, su tam tikru pavydu „poetui piliečiui“, 1873 m. rašė Turgenevui: „Iš visų žemėje sutiktų dvikojų būtybių tikrai nepažįstu nė vieno laimingesnio už Nekrasovą. Jam buvo duota viskas – ir šlovė, ir pinigai, ir meilė, ir darbas, ir laisvė. Pats Polonskis neturėjo nieko, išskyrus vidinę laisvę ir meilę. O šlovė? Kaip žinia, ji kaprizinga dama – ne kiekviena su tuo susitvarko.
„Sakys, kad aš myliu meilę“, – rašė jis savo dienoraštyje, – bet aš neturiu nei meilės pinigams, nei geismo – gyvas žmogus turi turėti bent kažkokią aistrą...

Tačiau, kaip bebūtų keista, per visą Sankt Peterburgą jį sekė blogos šlovės, o tiksliau – atvirų paskalų pėdsakai. Žmonės, kurie gerai pažinojo malonų poeto charakterį ir jo blaivų gyvenimo būdą, negalėjo patikėti šiais gandais, bet ar buvo galima kur nors pasislėpti nuo piktų liežuvių? Pats Polonskis prisipažino: „Kartą nuėjau pas gydytoją, atrodo, Krasilnikovas, jis manęs paklausė: ar aš buvau tokioje ir tokioje ligoninėje?

Niekada nebuvau jokioje ligoninėje.

Niekada?

Niekada!

Keista – koks nors poetu pasivadinęs Polonskis trumpai gulėjo, irklavo, siuntė tarnus degtinės ir visuose laikraščiuose grasino paskelbti pasmerkimą ar šmeižtą ligoninės vadovybei, jei ši suvaržys jo savivalę.

Štai dar vienas Polonskio prisipažinimas: „Mano kolega, įsimylėjėlių komiteto narys, kartą važiavo paštomatu į Pargolovą. Scenos autobusiukas kalbėjo apie rusų poetus:

"Jie visi girtuokliai", - sakė vienas iš keleivių.

O Polonskis? – paklausė kitas.

Aš buvau girtas nuo ryto, nepabudęs“, – teigiamai sakė ta pati keleivė. Jakovas Petrovičius paėmė tokias paskalas į širdį, tačiau jo tikroji šlovė, giliai originalaus rusų poeto šlovė, bėgant metams stiprėjo ir platėjo.


Į viršų